˚ Gemälde-Galerie Werke von Andrej Knack





Gemälde-Galerie von Andrej Knack


Die Kunst von Andrej Knack vereint Emotion, Energie und Heilung. Sein emotionaler Expressionismus verwandelt Farbe in Bewegung und Gefühl. Jede Linie entsteht intuitiv und spiegelt seine Seele wider. Seine Werke wirken kunsttherapeutisch – sie öffnen, beruhigen und inspirieren. Ihr Wert liegt in ihrer Ausdruckskraft und der tiefen Verbindung, die sie im Herzen des Betrachters schaffen.

Kunstmalerei "Universum" Andrej Knack 2023

Universum

Artist: Andrej Knack
Year: 2023
Medium: Oil on canvas
Size: 50 × 70 cm

“Universum” invites the viewer into a realm between dream and reality. Against a swirling cosmic sky and fantastical architecture, a nude female figure stands beside a horse – a symbol of instinct, purity, and primal strength. The flowing lines and radiant suns evoke the pulse of the universe, merging matter and spirit. Knack’s composition vibrates with surreal motion and inner light, depicting the eternal dialogue between humanity and creation.

„Universum“ entführt den Betrachter in eine Welt zwischen Traum und Realität. Vor fantastischen, organisch geschwungenen Gebäuden steht eine nackte Frau neben einem Pferd – Symbol für Reinheit, Kraft und Instinkt. Die Spiralen am Himmel und die fließenden Linien erinnern an kosmische Energie, die alles Lebendige verbindet. Knack schafft eine Szene voller Bewegung, Licht und spiritueller Spannung – eine Vision vom Einklang zwischen Mensch, Natur und Universum.

Kunstmalerei Der Taube Künstler: Andrej Knack Jahr: 2019 Technik: Öl auf Leinwand Größe: ca. 80 × 50 cm

The Deaf One / Der Taube

Artist: Andrej Knack
Year: 2019
Medium: Oil on canvas
Size: approx. 80 × 50 cm

A giant hare rests in silence. Its long shadow stretches toward a lone human figure — shouting into the void. “The Deaf One” transforms stillness into a political metaphor: a society that no longer listens. Knack’s color contrasts and surreal tension expose the quiet violence of indifference.

Ein riesiger Hase liegt still, seine Schattenlinie führt zu einer einsamen menschlichen Figur – rufend, doch ungehört. „Der Taube“ ist eine Metapher für eine Gesellschaft, die verlernt hat zuzuhören. Mit farblichem Kontrast und psychologischer Spannung verwandelt Knack Stille in Anklage – und Schweigen in Symbol.

Die in die falsche Richtung gehen Künstler: Andrej Knack Jahr: 2003 Technik: Öl auf Leinwand Größe: ca. 80 × 60 cm

Those Who Walk the Wrong Way / Die in die falsche Richtung gehen


Artist: Andrej Knack
Year: 2003
Medium: Oil on canvas
Size: approx. 80 × 60 cm

Beneath a crimson sky, a procession of faceless figures moves in unison — all heading the wrong way. “Those Who Walk the Wrong Way” is both a warning and a mirror: a meditation on conformity, obedience, and the loneliness of awareness. The red horizon burns with urgency, while the pale figures resemble ghosts of lost conviction — humanity walking away from truth.

Unter einem brennend roten Himmel bewegt sich eine Prozession gesichtsloser Gestalten – alle in dieselbe Richtung, alle gefangen im Irrtum. „Die in die falsche Richtung gehen“ ist ein stiller Schrei über Konformität, Macht und den Verlust des eigenen Willens. Das Rot wird hier zur Metapher für kollektive Blindheit, das Weiß der Figuren – für die Illusion von Reinheit. Ein Gemälde, das erschüttert, beunruhigt und den Betrachter zum Nachdenken zwingt.

Kunstmalerei: Der Spiegel, Der Spiegel Künstler: Andrej Knack Jahr: 2023 Technik: Öl auf Leinwand Größe: ca. 70 × 50 cm

The Mirror / Der Spiegel

Artist: Andrej Knack
Year: 2023
Medium: Oil on canvas
Size: approx. 70 × 50 cm

“The Mirror” defies orientation — whichever way the canvas turns, the world within remains whole. Burning domes dissolve into icy reflections, fire meets water, heaven mirrors hell. Knack’s work explores the symmetry between creation and collapse, between vision and reality. The impasto texture intensifies the sense of movement, as if the painting itself breathes with the pulse of the universe.
Andrej Knack, symbolism, metaphysical art, reflection, duality, mirror, fire and water, perception, philosophy, surreal landscape.

„Der Spiegel“ ist ein Werk über Dualität und Wahrnehmung. Ganz gleich, wie man die Leinwand dreht – das Bild bleibt vollständig. Feuer verwandelt sich in Wasser, Himmel in Hölle, Zerstörung in Wiedergeburt. Knack spielt mit der Idee der Spiegelwelt: das Oben ist zugleich das Unten, das Ende ist ein Beginn. Ein Gemälde, das mit seiner dichten Textur und Farbtiefe an Visionen erinnert – an Spiegelungen der Seele selbst.

Gemälde "Eva" Andrej Knack 2016

Eva

Artist: Andrej Knack
Year: 2019
Medium: Oil on canvas
Size: approx. 70 × 50 cm

In “Eve”, Knack revisits the origin of the myth — the moment of awakening. The nude figure stands between the tree and the sea, poised between innocence and knowledge. Here, the serpent is not temptation but awareness; Eve becomes the symbol of self-recognition — the birth of consciousness itself. Soft light and pure tones lend the scene an almost sacred calm before transformation.
Symbolism, Eve, awakening, mythology, knowledge, female form, spirituality, human nature.

„Adam“ bildet das Gegenstück zu „Eva“. Er steht im Moment des Innehaltens – das Apfel in der Hand, aber noch nicht gegessen. Knack zeigt den Menschen an der Schwelle der Geschichte: zwischen Instinkt und Bewusstsein, Natur und Entscheidung. Das Tier im Hintergrund verweist auf die verlorene, aber mögliche Harmonie zwischen Mensch und Schöpfung.
Symbolismus, Adam, Mythologie, Entscheidung, Mensch und Natur, Ursprung, Erkenntnis, Philosophie.

„Über dem Abgrund“ Gämelde Andrej Knack 2013

Above the Abyss / Über dem Abgrund

Artist: Andrej Knack
Year: 2013
Medium: Oil on canvas
Size: approx. 80 × 60 cm

“Above the Abyss” captures the fragile tension between fear and freedom. Against a glowing horizon, human figures step across dissolving cliffs — suspended between sky and void. Knack transforms the landscape into a psychological terrain, where each movement is both risk and revelation. The interplay of deep blues and sunset pinks evokes the quiet drama of existence itself — the eternal dance on the edge. 

„Über dem Abgrund“ ist eine Meditation über Balance, Entscheidung und den Mut zum Dasein. Vor einem glühenden Himmel bewegen sich menschliche Figuren über fragile, zerfließende Felsen – zwischen Himmel und Tiefe. Knack verwandelt Landschaft in Seelenraum: jede Bewegung ein Risiko, jeder Lichtstrahl ein Zeichen der Hoffnung. Das Zusammenspiel von kühlen Blautönen und warmem Abendlicht erzeugt eine Stimmung zwischen Angst und Aufbruch.

Kunstmalerei "Himmel und Erde" Andrej Knack 2013"

Heaven and Earth / Himmel und Erde

Artist: Andrej Knack
Year: 2013
Medium: Oil on canvas
Size: 120 × 70 cm

“Heaven and Earth” explores the unity of spirit and matter, of sky and body, of light and life. Two ethereal female figures, like embodiments of nature itself, rest among a field of blooming flowers. In their hands lies an apple – a timeless symbol of knowledge, temptation, and awakening. Their blue-toned forms blend seamlessly with the sky, erasing the boundaries between the human and the cosmic. The contrast between cool blues and warm earthy hues evokes harmony, introspection, and the eternal dialogue between heaven and earth. 

„Himmel und Erde“ zeigt die enge Verbindung zwischen Geist und Materie, zwischen Licht und Leben. Zwei weibliche Gestalten, halb Traum, halb Natur, liegen in einem Meer aus Blüten. In ihrer Hand ruht ein Apfel – das Symbol des Wissens und des Erwachens. Ihre blauen Körper verschmelzen mit dem Himmel, als würden sie Teil des Universums selbst. Das Zusammenspiel von kühlen und warmen Farbtönen schafft eine meditative Atmosphäre und erinnert an die Balance zwischen Spiritualität und irdischer Wirklichkeit.

Kunstmalerei "Adam" Künstler: Andrej Knack Jahr: 2019 Technik: Öl auf Leinwand Größe: ca. 70 × 50 cm

Adam

Artist: Andrej Knack
Year: 2019
Medium: Oil on canvas
Size: approx. 70 × 50 cm

“Adam” forms the counterpart to “Eve”. The male figure holds the apple but has not yet taken the bite — the moment before action, before the beginning of history. Knack captures humanity’s first hesitation: between instinct and thought, between harmony and awareness. The animal nearby symbolizes the lingering link between man and nature — fragile, yet unbroken.
Symbolism, Adam, choice, mythology, nature, humanity, awakening, philosophy, duality.

„Adam“ bildet das Gegenstück zu „Eva“. Er steht im Moment des Innehaltens – das Apfel in der Hand, aber noch nicht gegessen. Knack zeigt den Menschen an der Schwelle der Geschichte: zwischen Instinkt und Bewusstsein, Natur und Entscheidung. Das Tier im Hintergrund verweist auf die verlorene, aber mögliche Harmonie zwischen Mensch und Schöpfung.

Kunstmalerei "Der Weg" Andrej Knack 2023

The Path / Der Weg

Artist: Andrej Knack
Year: 2019
Medium: Oil on canvas
Size: approx. 80 × 60 cm

“The Path” is a metaphysical journey through light, shadow, and consciousness. Figures move across a vast chessboard — a timeless field of choices between reason and faith, creation and decay. The red and blue squares radiate tension and purpose, symbolizing the eternal struggle of the human spirit seeking the light. Knack’s composition turns the act of walking into a meditation on destiny itself.
Symbolism, philosophical art, journey, light, destiny, chessboard, duality, spirituality, inner transformation.

„Der Weg“ ist eine Allegorie des menschlichen Strebens nach Erkenntnis. Auf einem Schachbrett aus Licht und Schatten bewegen sich Gestalten zwischen Ruinen und Engeln – Symbole für Entscheidung, Prüfung und Hoffnung. Jeder Schritt führt näher zum Licht, das am Horizont leuchtet, doch der Weg bleibt voller Widersprüche. Die Kontraste von Rot und Blau spiegeln den inneren Kampf zwischen Leidenschaft und Klarheit wider.

Kunstmalerei "Zorn" Künstler: Andrej Knack Jahr: 2024 Technik: Öl auf Leinwand Größe: ca. 80 × 50 cm

Wrath / Zorn

Artist: Andrej Knack
Year: 2024
Medium: Oil on canvas
Size: approx. 80 × 60 cm

“Wrath” depicts the eternal battle between light and shadow — a rider on a white horse confronting a dragon, both born from the same fire. Knack’s bold brushwork transforms the myth into a spiritual drama of human emotion. Here, wrath is not destruction, but purification — the moment when chaos turns into clarity, and struggle into transcendence.
Symbolism, expressionism, wrath, dragon, rider, light and darkness, transformation, spiritual strength, emotion.

„Zorn“ ist eine Allegorie des inneren Kampfes zwischen Licht und Dunkelheit. Ein Reiter auf einem weißen Pferd steht dem Drachen gegenüber – Sinnbild für die zerstörerischen Kräfte im Menschen selbst. Knacks pastose Malweise verwandelt den Moment in eine Explosion aus Farbe, Bewegung und Gefühl. Der Zorn wird hier nicht als Hass verstanden, sondern als Energie der Reinigung und des Erwachens.

Kunstmalerei "Illusin" Künstler: Andrej Knack Jahr: 2023

Illusion

Artist: Andrej Knack
Year: 2023
Medium: Oil on canvas
Size: approx. 80 × 60 cm

“Illusion” explores the threshold between reality and imagination. A woman steps forward from a fantastical structure — part temple, part dreamscape — embodying emergence from the subconscious. Fluid shapes and spiraling forms evoke movement between inner and outer worlds, between truth and perception. Knack’s composition becomes a meditation on awakening — and the beauty of uncertainty.
Symbolism, surrealism, female form, illusion, perception, consciousness, dream, inner world, transformation.

„Illusion“ ist ein Spiel zwischen Realität und Vorstellung. Eine Frau tritt aus einer surrealen Architektur heraus – einem Labyrinth aus Formen, Licht und Emotionen. Die fließenden Linien und lebendigen Farben spiegeln den Übergang vom Äußeren ins Innere, vom Sichtbaren ins Gefühlte. Knack schafft eine Szene, in der Traum und Wirklichkeit untrennbar miteinander verwoben sind.
Symbolismus, Surrealismus, Frau, Illusion, Wahrnehmung, Traum, Psyche, Architektur, Bewusstsein.

Kunstmalerei: Erhebung, Künstler: Andrej Knack Jahr: 2023

Ascension / Erhebung

Artist: Andrej Knack
Year: 2023
Medium: Oil on canvas
Size: approx. 70 × 50 cm

“Ascension” celebrates the union of light, spirit, and love. A woman rises in a spiral of radiant energy — symbolizing awakening and transcendence — while the man below offers a flower, a gesture of earthly devotion. Knack’s swirling composition fuses body and cosmos into a single movement of becoming. Color becomes breath, motion becomes prayer.
Symbolism, ascension, light, love, transformation, spirituality, cosmic energy, unity, awakening.

„Erhebung“ ist eine visuelle Hymne an das Licht und die innere Freiheit. Die weibliche Figur steigt in einer Spirale aus Energie empor – Sinnbild für die Seele, die sich über das Irdische erhebt. Die männliche Gestalt bleibt auf der Erde, verbunden durch Liebe, Erinnerung und Hingabe. Knack verbindet Bewegung, Farbe und Spiritualität zu einer poetischen Allegorie der menschlichen Entwicklung.

Gemälde "Bananen" Andrej Knack 2016

Bananas / Bananen

Artist: Andrej Knack
Year: 2016
Medium: Oil on canvas
Size: approx. 80 × 60 cm

“Bananas” is not merely a still life — it’s a dialogue between vitality and reflection. Cold metallic vessels stand beside the warm yellow curve of two bananas — a clash of logic and life, of silence and pulse. Knack transforms an ordinary composition into a meditation on fragility, emotion, and the tension between presence and emptiness. Keywords: Andrej Knack, symbolism, still life, contrast, metal, fruit, vitality, reflection, emotion, contemporary art.

„Bananen“ ist mehr als ein Stillleben – es ist ein Dialog zwischen Leben und Materie. Die kalten, reflektierenden Metallkannen stehen im starken Gegensatz zu den warmen, gelben Früchten. Knack verwandelt Alltägliches in eine Metapher für die fragile Präsenz des Lebendigen in einer technisierten, kühlen Welt. Ein Werk über Gleichgewicht, Spannung und den Widerspruch zwischen Emotion und Oberfläche.

Andrej Knack, Symbolismus, Stillleben, Kontrast, Metall, Wärme, Leben, Reflexion, Philosophie, zeitgenössische Malerei.

„Nach der Schöpfung“ Gämelde Andrej Knack 2003

After Creation / Nach der Schöpfung

Artist: Andrej Knack
Year: 2003
Medium: Oil on canvas
Size: approx. 80 × 60 cm

“After Creation” depicts the stillness that follows existence itself. The sun sets over statuesque figures — remnants of a world that has fulfilled its purpose. At the center, a caged apple glows faintly — knowledge contained, enlightenment confined. Knack’s landscape is not of ruin but of realization — the moment when humanity sees what remains after creation is complete.

„Nach der Schöpfung“ zeigt eine Welt nach dem Akt des Entstehens. Die Sonne sinkt, die Figuren sind zu steinernen Zeugen einer vergangenen Bewegung geworden. Im Zentrum ruht ein Apfel im Käfig – Sinnbild für das Wissen, das den Menschen befreite und zugleich gefangen nahm. Knack erschafft eine stille, metaphysische Landschaft, in der Schöpfung, Schuld und Erkenntnis eins werden.
Symbolismus, Metaphysik, Erkenntnis, Apfel, Mensch, Nach der Schöpfung, Zeit, Ewigkeit, Reflexion.

Kunstmalerei "Der Tod" Andrej Knack 2019

Death / Der Tod

Artist: Andrej Knack
Year: 2019
Medium: Oil on canvas
Size: approx. 80 × 60 cm

“Death” portrays not destruction, but transition. The armored rider advances calmly through mountains and ruins, accompanied by a dog, a woman, and Time itself — the old man with the hourglass. Behind them rises the city of memory, glowing like a distant echo of existence. Knack’s vision transforms death into a meditation on continuity — a passage from matter to spirit, from silence to light. Keywords: Andrej Knack, symbolism, death, time, transcendence, rebirth, memory, eternity, philosophical art, transformation.

„Der Tod“ zeigt den Reiter nicht als Vernichter, sondern als Hüter der Schwelle. Neben ihm – ein Hund als Symbol der Treue, eine Frau als Erinnerung an das Leben, und die Gestalt der Zeit mit der Sanduhr. Hinter ihnen erhebt sich eine Stadt der Erinnerung – das, was bleibt, wenn das Vergängliche vergeht. Knack verwandelt die Vorstellung von Tod in eine Meditation über Transformation, Frieden und die Unendlichkeit des Seins.
Symbolismus, Tod, Zeit, Vergänglichkeit, Wiedergeburt, Seele, Philosophie, Metapher, Spiritualität.

Kunstmalerei "Am Rand des Traums" Künstler: Andrej Knack

At the Edge of the Dream / Am Rand des Traums

Artist: Andrej Knack
Year: ca. 2020
Medium: Oil on canvas
Size: approx. 70 × 60 cm

A girl swings above an abyss, held by a solitary tree amid a crimson landscape. Faces emerge from the rock — silent witnesses to time. Knack contrasts innocence with mortality, motion with stillness. “At the Edge of the Dream” is both haunting and tender — a reflection on fear, hope, and the fragile balance of existence. Keywords: Andrej Knack, symbolism, surrealism, dream, abyss, innocence, solitude, hope, childhood, human condition.

Ein einzelner Baum über einer blutroten Landschaft hält eine Schaukel – darauf ein Mädchen, schwebend über dem Abgrund. Die Felsen tragen Gesichter, als Zeugen der Vergangenheit. Das Werk zeigt die Zerbrechlichkeit des Seins: kindliche Leichtigkeit im Angesicht der Leere. Knack verbindet Angst und Hoffnung zu einer stillen Meditation über Mut und Vergänglichkeit.